Cinco escultores venezolanos que desarrollaron su empleo en bronce durante el Siglo XX, se reunen con algunas sobre sus obras importantes en la exposicion que este domingo 28 de septiembre se inaugura en la Galeria D?Museo, a partir de la 11 de la manana.

Una eleccion sobre 22 esculturas en diversos formatos, sobre los creadores Harry Abend, Manuel de La origen, Francisco Narvaez, Carlos Prada desplazandolo hacia el pelo Cornelis Zitman, conforman esta muestra que pobre el titulo “Siglo XX: Escultura en bronce”, rinde homenaje al talento sobre dichos destacados artistas, y no ha transpirado Igualmente presenta a las nuevas audiencias el legado cultural de algunos que constituyeron la columna vertebral de la historia de la escultura en bronce en Venezuela a lo largo de el siglo pasado.

“La iconografia bolivariana, sobre la cual la historia venezolana ha hecho casi una religion, fue desarrollada por las escultores italianos del siglo XIX. 2 brillantes escultores a finales del siglo XIX, como lo han sido Eloy Palacios (1847 – 1919) o Andres Perez Mujica (1873 – 1920), han sido artistas academicos y no ha transpirado su tarea estuvo dedicada al empleo monumental sobre Estilo historico, estando signadas por las encuentros y desencuentros politicos sobre la estacii?n, asi­ como por sus permanencias en el exterior, por lo que Hemos considerarlos como creadores del siglo XIX. La engendramiento sub siguiente carecio sobre escultores en bronce, salvo cualquier humilde labor de Pedro Basalo o de otro actor todavia menor”.

A mediados del Siglo XX se proyecta con enorme vitalidad la reforma sobre Francisco Narvaez, otorgandole a la escultura en bronce un “cariz nacional” con las figuras mestizas que reflejan la identidad en las obras de ciudad realizadas en parques asi­ como plazas, desplazandolo hacia el pelo su trasera progreso artistica cuando abandona la vision figurativa Con El Fin De insertar la “escultura abstracta en Venezuela, la que llega en un periodo trasera con sus macizos volumenes cortados asi­ como brunidos desde la roca cumarebo o las maderas previamente esculpidas que despues son llevadas al bronce”, igual que lo expresa Nicomedes Febres en el texto que acompana la actual exposicion en D? Museo.

El escultor figurativo de motivo holandes Cornelius Zitman, llega al estado en la decenio de las cincuenta, definiendo en su tarea la vision particular del arquetipo femenino venezolano con las mujeres desnudas, redondas asi­ como sensuales, de estas cuales se mostraran tres obras realizadas en las anos de vida 70.

Cinco esculturas sobre Manuel sobre la causa, actor oriundo de Espana quien llego al pais en 1958, se exhiben con su sello hiperrealista, y evidencian su inquietud por el devenir del varon contemporaneo con la conjunto de Las Multitudes, en donde pone en relieve el aglomeracion que se produce en las urbes asi­ como cuestiona su incremento. “De la causa representa centros comerciales, medios sobre comunicacion, articulos sobre gasto, medios de reparto en donde el actor es la multitud compuesta por hacinados consumidores que pierden su individualidad en el colectivo”, comenta Nicomedes Febres.

Por su pieza Harry Abend maneras pieza de esta muestra, por ser uno de los escultores mas relevantes sobre la leyenda del procedimiento venezolano. Nacido en Polonia, ha desarrollado toda su trayectoria igual que artista venezolano a partir de 1958, ganando el Premio Nacional de Escultura en 1963. Desde comienzos sobre los anos 80, Abend ha realizado la “obra de genial calidad y no ha transpirado potencia a partir de volumenes tallados en madera en su exploracion de formas redondeadas asi­ como organicas que posteriormente son fundidas en bronce falto que el ochavado pierda la rotundidad del visaje y debe acontecer considerado un precursor del minimalismo en el pais”.

Cierra el relacion sobre artistas el escultor Carlos Prada, Premio Nacional de Escultura en el ano 1966., cuyo empleo en bronce jaumo refleja la comunicacion del varon y no ha transpirado la maquina. “Bien sea en sus esculturas monumentales igual que la de la Universidad Simon Bolivar, mismamente igual que en las de humilde formato, la tematica es la misma, todavia cuando pareciera cambiar en la patina o la elasticidad del organismo. En los personajes de Prada, el individuo prevalece acerca de la infinidad y la maquina puede simbolizar desde una alabanza al progreso hasta un peligro que puede alienar al hombre por su dependencia hacia la tecnologia”, apunta Febres.